15 марта - день рождения Дэвида Кроненберга

15 марта 2015 г.Просмотры: 1053 (33)Комментарии: 0Персоны / Фильмы
актерыдатыДэвид КроненбергМёртвая зонарежиссерысценаристыхоррормейкеры

David Paul Cronenberg Сегодня день рождения у канадского кинорежиссера и сценариста, одного из крупнейших представителей американского независимого кино Дэвида Кроненберга. Ему исполнилось 72 года.

Ранние годы

Дэвид Пол Кроненберг (David Paul Cronenberg) родился 15 марта 1943 года в Торонто, Канада. Он происходит из прогрессивной интеллигентной еврейской семьи, его мать была музыкантом, а отец писателем. По собственным словам, Кроненберг атеист и не верит в жизнь после жизни. Любопытно происхождение фамилии «Кроненберг» - она ненастоящая. Фамилия деда режиссера по отцовской линии - Форман. Он жил в Литве и оттуда с семьей эмигрировал в США. Там дед взял фамилию самого богатого человека в Литве - Кроненберг. Похоже, это каким-то образом повлияло на экзистенциальную сущность внука.

Во время обучения в местном университете Дэвид снял два экспериментальных короткометражных фильма: «Стерео» (1969) и «Преступления будущего» (1970). Уже в этих работах начинающего режиссёра можно увидеть характерные черты стиля, формировавшегося на протяжении 70-х. В основе короткометражек - истории о работе группы учёных, исследующих возможности человеческой психики. Эта тема будет интересовать Кроненберга всегда.

Shivers, 1975 В 1975 году Кроненберг снимает свой первый полнометражный фильм «Судороги» (Shivers) повествующий о странной форме жизни – паразитах, которые проникая в тело человека превращают его в одержимого сексуального маньяка. И по форме и по содержанию картина близка к классу «В» - минимальный бюджет, полупрофессиональные актёры, выбранный для дебюта жанр фильма ужасов; но вместе с тем, говоря о художественной стороне проекта, нельзя не заметить – молодой режиссёр приложил максимум усилий, дабы привнести в заскорузлые рамки подобной продукции частичку бесшабашности и скрытой иронии.

Вслед за «Судорогами» Кроненберг снимает пару вполне удачных фильма ужасов - «Бешеная» (Rabid; 1977) и «Выводок» (The Brood; 1979). Имея гремучую смесь из триллера, детектива и шокового хоррора, эти картины впервые продемонстрировали социально-философскую грань творчества режиссера, став заметным явлением в кино того времени. Первые работы Кроненберга шокировали публику, но критики не увидели в них ничего сверхъестественного, попросту причислив их к второсортным фильмам ужасов, так называемой 'категории Б'. Лишь немногие смогли усмотреть в них глубокий философский смысл.

Этапным фильмом для Кроненберга стали «Сканнеры» (Scanners; 1980). Вряд ли с определённой категоричностью можно обозначить жанр этой картины. Это не совсем ужасы, хотя шоковых и натуралистичных сцен хватает. Это и не детектив, хотя ответы на многие вопросы мы получаем только в конце фильма. Сквозь различные штампы жанров здесь, впервые в творчестве Кроненберга, пробивается философско-социальный аспект, который в дальнейшем стал неизменным спутником режиссёра во всём его творчестве. История людей, способных читать мысли на расстоянии и даже воздействовать на других, в дальнейшем обросла собственной мифологией и по праву считается культовым сюжетом в среде ценителей жанра action-horror’a.

Мировая известность

Все изменилось с выходом фильма «Видеодром» (Videodrome; 1982), который стал одной из стилеобразующих кинолент десятилетия. Фильм-пророчество, как его назвали позднее, «Видеодром» рассказывает о последствиях воздействия телевидения на человека. Молодой Джеймс Вудс играет Никки Брэнда – владельца кабельного телеканала, в руки которого попадает загадочная кассета со сценами садомазохистских издевательств и, возможно, убийства. Пытаясь разобраться в происходящем, Брэнд «тонет» в галлюциногенных кошмарах, вызванных непрекращающимся просмотром телевизора. «Видеодром» - тот редкий случай, когда режиссёру удаётся создать фильм-предупреждение, актуальное и поныне, в эпоху Интернета, мобильной связи и тотальной компьютеризации. Фильм получил несколько премий на кинофестивалях фантастического кино и был восторженно встречен многими критиками.

Следующей работой режиссера стала кинолента «Мертвая зона» (The Dead Zone; 1983), снятая по роману Стивена Кинга. Это первый фильм Кроненберга, поставленный по чужому сценарию и одна из лучших экранизаций произведений Кинга. Успех режиссера закрепил фантастический хоррор-фильм «Муха» (The Fly; 1986). Картина, рассказывающая о неудачном эксперименте молодого ученого, в результате которого он превращается в муху, стала, безусловно, самой известной в творчестве Кроненберга и получила культовый статус.

Таким же культовым стал и фильм «Обед нагишом» (Naked Lunch; 1991), снятый режиссером по сюрреалистическому роману Уильяма Берроуза. В основе картины лежит история о писателе-наркомане, который незаметно для себя перестает различать границу между бредом и реальностью. Считалось, что книгу Берроуза невозможно экранизировать, но, по признаниям Кроненберга, это и стало определяющим в его выборе. Тот факт, что каждый воспринимал ее по своему, давало большую свободу и независимость.

В 1996 году Дэвид Кроненберг снял свой самый скандальный и противоречивый фильм «Автокатастрофа» (Crash). Поставленный по роману Джеймса Балларда, он рассказывает о форме сексуальной девиации группы людей, которые получают сексуальное удовлетворение от автокатастроф. Картина породила многочисленные дискуссии, а сам Кроненберг заявил, что это во всех отношениях очень опасный фильм. Однако это не помешало киноленте получить на Каннском кинофестивале специальный приз за художественную смелость и мужество. Формулировка оказалась как никогда точной, ведь испепеляющий поток насилия, секса и дорожной романтики, показанной в фильме, иначе как художественным мужеством не назовешь.

Научно-фантастическим триллером «Экзистенция» (eXistenZ; 1999) Дэвид Кроненберг подвел итог столетию. В главных ролях снялись Джуд Лоу (Jude Law) и Дженнифер Джейсон Ли (Jennifer Jason Leigh). Картина, получившая на Берлинском фестивале 'Серебряного медведя', вышла на экраны незадолго до «Матрицы» и поднимала схожую философскую проблематику. Несмотря на то что Кроненберг, по его словам, считает себя атеистом и не верит в жизнь после жизни, его фильм получился в определенной степени теологическим, поскольку виртуальная реальность (а в фильме рассказывается о виртуальной реальности "Экзистенция") - понятие трансцендентное, запредельное, сродни загробной жизни. В том же году Кроненберг главенствовал на Каннском кинофестивале, удивив всех своим решением: он проигнорировал признанных мэтров кино, вручив главные награды малоизвестным режиссерам.

Последние работы

До начала нового века Кроненберг специализировался на жанре «боди-хоррор» (буквально, «ужас тела», источник ужаса - необъяснимые мутации человеческого тела). Многие из его картин поднимают проблему того, что принято считать нормальным, а что - нет, зыбкость грани между этими понятиями. В 2000-х годах Дэвид Кроненберг отошел от жанра боди-хоррор, переключив свое внимание на насилие, коренящееся в человеческой природе. В своих поздних фильмах, которые получили восторженные отзывы критиков, режиссер в нуаровых красках рисует мрачный беспросветный мир, мир жестокости и несправедливости, где царит коренящееся в самой человеческой природе насилие.

A History of Violence, 2005 В 2002 году картина Кроненберга «Паук» (Spider) была одной из ключевых на показе в Каннах, а в 2005 году он представил на фестивале свое новое творение - криминальную драму «Оправданная жестокость» (A History of Violence), рассказывающая о бывшем преступнике, который пытается забыть свое прошлое и вернуться к нормальной жизни.

Следующие работы режиссера – остросюжетный триллер «Порок на экспорт» (Eastern Promises; 2007) и биографическая драма «Опасный метод» (A Dangerous Method; 2011) – подтвердили трансформацию Кроненберга, его переход к более классическим историям и героям. Интересно, что особой похвалы удостоились актеры, снявшиеся в этих картинах. Игра Вигго Мортенсена, Майкла Фассбендера, Киры Найтли и Наоми Уотс была восторженно встречена критиками и отмечена многими номинациями.

В 2014 году режиссер представит картину «Звездная карта» (Maps to the Stars), которая, по его словам, представляет собой сатиру на Голливуд.

Ну и нельзя не отметить Кроненберга-актера. Да-да, у него немало ролей в кино, некоторые из которых по-настоящему стоящие, хоть и второстепенные, а порой и вовсе эпизодические. Вот только несколько из них: гинеколог в «Мухе», психиатр Филип Декер в культовом фильме Клайва Баркера «Ночной народ» (Nightbreed; 1990), босс мафии в вампиской черной комедии «Кровь и пончики» (Blood & Donuts; 1995), Отец Роузелл в триллере Рассела Малкэя «Воскрешение» (Resurrection; 1999), Др. Уиммер в «Джейсоне Х» (Jason X; 2000) и др.

Оглядываясь назад, можно смело сказать, что Дэвид Кроненберг стал настоящим новатором в кинематографе, принес новые формы выражения и эстетики. Он снял десятки фильмов, добрая часть которых получили культовый статус, породив множество подражаний и интерпретаций. Все это дает право говорить о том, что Кроненберг – один из ведущих режиссеров независимого кино.